La fontaine de Bachchisarai

Acheter des billets
Octobre 2026 Next
Lu
Ma
Me
Je
Ve
Sa
Di

 

 

La fontaine de Bachchisarai – Rostislav Zakharov / Boris Asafiev
Ballet classique
Durée : 2 heures 40 minutes, y compris deux entractes

 

Alors que la Fontaine des Larmes coule devant lui, Giray, khan des Tatars, est plongé dans ses pensées. Tout comme le flot de la fontaine de marbre ne peut s’épuiser, son propre chagrin ne diminuera jamais. L’histoire de La fontaine de Bachchisarai est déclenchée par une romance qui explique la mélancolie du khan. Cette œuvre est l’une des pierres angulaires de l’histoire du ballet russe et jouit, depuis sa création, d’un succès ininterrompu en tant que représentant du genre du ballet dramatique, dans lequel la performance dramatique s’entrelace étroitement avec l’usage du langage classique de la danse et des danses de caractère. Le chorégraphe de l’œuvre, Rostislav Zakharov, a été fortement attiré par les sources littéraires russes, faisant du poème éponyme de Pouchkine un choix évident pour son travail, pour lequel Boris Asafiev a composé la musique. Le sujet est véritablement dramatique : une histoire d’amour jaloux. Giray, khan des Tatars, est follement tombé amoureux de Maria, qu’il a enlevée avec ses Tatars et contrainte à rejoindre son harem alors qu’elle se préparait à son mariage. Zarema, la première épouse du khan, n’accepte pas cette situation. La tragédie est inévitable…

 

Conseil parental : La représentation n’est pas recommandée aux enfants de moins de 12 ans.

 

Programme et distribution

Chefs d’orchestre: Paul Connelly, Sámuel Csaba Tóth
Maria, fille du prince: Tatyjana Melnyik, Ellina Pohodnih, Lili Felméry, Soobin Lee
Václav, fiancé de Maria: Viachaslau Hnedchyk, Gergő Ármin Balázsi, Louis Scrivener, Boris Zhurilov
Khan Giray: Iurii Kekalo, Mikalai Radziush, Vlagyiszlav Melnyik
Nurali, commandant du Khan: András Rónai, Motomi Kiyota, Vince Topolánszky, Yago Guerra
Zarema, épouse favorite du Khan: Maria Yakovleva, Lea Földi, Jessica Leon Carulla, Maria Beck

 

Avec le Ballet National Hongrois et l’Orchestre de l’Opéra d’État hongrois

 

Chorégraphe: Rostislav Vladimirovich Zakharov
Décorateurs: Szilárd Kerekes, Zoltán Fülöp
Costumiers: Tivadar Márk, Nóra Rományi
Assistant chorégraphe: Irén Hamala
Maître de ballet: Daria Pavlenko
Répétiteurs de la compagnie: Stanislav Beliaevskii, Anastasia Dunets, James Forbat, Gergely Leblanc, Ildikó Pongor, Győrgy Szirb

 

Compositeur: Boris Asafyev
Librettiste: Nikolai Volkov

Opéra d'État hongrois

INFORMATION EN CAS DE MAISON COMPLETE !

Si toutes les places sont épuisées pour l'heure sélectionnée, mais que vous voulez quand même voir notre production ce jour-là, nous commencerons à vendre 84 de nos places debout extrêmement abordables 2 heures avant le début de la représentation, avec lesquelles vous pourrez visiter le galerie au 3ème étage. Les billets peuvent être achetés à la billetterie de l'Opéra et sur notre interface en ligne. Nous attirons votre attention sur le fait que la scène n'est visible que de manière limitée depuis les places debout et les sièges latéraux, mais en même temps, le suivi de la représentation est également soutenu par une diffusion télévisée sur place.

 

L'Opéra d'État hongrois (hongrois : Magyar Állami Operaház , prononcé [ˈmɒɟɒɾ ˈaːllɒmi ˈopɛɾɒhaːz]) est une salle d'opéra de style néorenaissance, située à Budapest. Il héberge l'opéra national de Hongrie.

 

Avant 1873, la ville de Budapest n'existait pas, seules existaient Buda, Pest et Óbuda. À cette date, ces trois villes furent réunies et Budapest est née. Le tourisme a connu une expansion considérable entraînant la construction de cafés et de restaurants. La nécessité d'une salle d'opéra s'est rapidement faite sentir pour promouvoir la culture.

 

L'empereur François-Joseph d'Autriche-Hongrie confie à Miklós Ybl, un des architectes hongrois le plus coté du xixe siècle, le soin de réaliser l'ouvrage. La construction dure 9 ans, de 1875 au 27 septembre 1884, date de l'inauguration.

 

Le bâtiment, richement décoré, est considéré comme un chef-d'œuvre d'architecture néorenaissance avec, cependant, des éléments de style baroque. L'ornementation est réalisée par des artistes hongrois renommés à l'époque : Bertalan Székely,Mór Than et Károly Lotz. Bien que le bâtiment ne soit pas considéré comme le plus important, son esthétique et sonacoustique le classent parmi les premières salles d'opéra dans le monde.

 

Le bâtiment

 

L'auditorium de 1261 places, en forme de fer à cheval (d'après les calculs réalisés en 1970 par un groupe d'architectes internationaux), a la troisième meilleure acoustique en Europe après la Scala et l'Opéra Garnier. Bien que beaucoup de salles aient été construites depuis, l'Opéra national de Hongrie reste parmi les meilleurs en termes d'acoustique.

Sur la façade du bâtiment trônent les statues de Ferenc Erkel, compositeur de l'Himnusz, hymne national hongrois, du premier directeur de l'opéra et à l'origine de laSociété philharmonique de Budapest, ainsi que celle de Franz Liszt, le compositeur hongrois bien connu.

Chaque saison s'étend du mois de septembre à la fin du mois de juin. Outre la présentation d'opéras, le bâtiment abrite le Ballet national hongrois.

Beaucoup d'artistes de renom ont été invités à se produire. Parmi ceux-ci, le compositeur Gustav Mahler qui a également été chef d'orchestre à Budapest de 1888 à1891 et Otto Klemperer qui a été le directeur musical pendant trois ans de 1947 à 1950.

Des travaux de rénovation importants sont entrepris en 1980 sur des fonds de l'état hongrois. Ils durent jusqu'en 1984. La réouverture de la salle a lieu le27 septembre 1984, soit exactement 100 ans après son ouverture initiale.

Le second opéra national est le théâtre Erkel (hu). Il est bien plus grand et abrite également un ballet.

Des visites guidées en six langues (En français notamment) ont lieu tous les jours à 15 et 16 heures.

Opera de Stat Maghiară
Attila Nagy
©
Événements associés